与于志学先生合影

　　蟾宫折桂，实至名归。大红袍是中国书画家绘画艺术与学术高度齐驱并进，画风开宗立派的史学见证。新田园山水画派创始人满威满威先生大红袍画集即将付梓，赏鉴佳作，一种带着新时代人文气息的田园诗意扑面而来，这正是和谐繁荣盛世下，中华民族心灵栖息的梦幻家园。

　　著名美学家宗白华先生说：“晋人向外发现了自然山水，向内发现了自己的内心。”故而，在陶渊明田园山水诗中，既有“采菊东篱下，悠然见南山”的诗化隐逸优雅人生；又有“久在樊笼里，复得反自然”的对自然山水的审美渴望。这种超越现实功利，追求精神与大自然的融合，显示了一种崭新的生命美学和主体形象，使田园山水成为隐逸哲学下的可赏、可居、可游的美学空间。这种思想到了唐代，以王维为主导的诗画学派，把佛学的精思禅悟转化为摹画自然，诗意流淌的旷逸哲学；王维与道友裴迪弹琴赋诗，啸咏终日，创作诗画并重的《辋川图》，被誉为人文蔚起，风骚寄迹之所。苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。诗画本一律，天工与清新，自此，诗画一体思想随着文人画的兴起一脉传承。

　　如果说，陶渊明以诗化隐逸之思开创了田园山水诗派，王维则以佛家禅悟之思，把诗与画审美通感合而为一。而在新时代下，满威先生承继这一文脉，创立新田园山水画派，为生活在钢筋水泥森林中的都市人开拓出色墨交辉，洗涤心灵的梦幻艺术空间。

　　首先，艺术功力看，满威先生笔墨功夫扎实。他的诸多水墨写生作品浑厚华滋，墨气淋漓，把师造化、得心源的水墨精神物化于山水空濛之间，笔墨语言独到，极富有艺术张力。其次，从意境营造来看，其画作独具人文美学的创新性。在他的作品中，色彩，线条，构图形成诗画交融的美学典范模式，具有很强的空间感和立体感，唤起欣赏者对光影，色调，旋律，仪态，节奏的诗意化联想；从而有观画如读诗般的陶醉感。最后，从时代审美看，满威先生以“笔墨当随时代”锐意创新思想，重新架构中国传统山水画的审美视觉；在大青绿山水的人文基调下，进行了中西思想的合璧与色彩搭配模式创新；使他的作品更具有装饰性，更符合当代的时尚审美。

　　不下堂筵，坐穷泉壑；梦幻田园，尚美空间。新田园山水画，正是新时代下，书画家对“绿水青山就是金山银山”的礼赞与致敬，对和谐家园最美诠释。当我们忙碌了一天之后，泡一壶好茶，冲一杯咖啡，坐于客厅，游目于层峦叠翠的青山绿水之间，坐忘于诗画交融玄妙意境；趣舍万殊，极视听之娱；赏心悦目，岂不快哉！